下面是范文网小编整理的美术教案范文7篇(《美术》教案)，以供参考。
美术教案范文1
活动目标:
1、知道如何正确撕圆形。
2、通过色彩的不同组合，感受作品所呈现的色彩和布局之美。
3、能够大胆想象添画，表现雨天丰富的故事。
活动重点：感受作品所呈现的色彩和布局之美。
活动难点：能够大胆想象添画，表现雨天丰富的故事。
活动准备：
1.经验准备：有雨天的生活经验。
2.物质准备：
教具： ppt图片、音乐、范例一张。
学具：背景画纸、彩色广告纸、记号笔、蜡笔。
活动过程：
一、引导幼儿结合生活经验，说说对雨天的感受。
1、师：你们喜欢雨天吗?喜欢在哪里?不喜欢又在哪里?
师小结：雨天会影响你的心情，有的喜欢，有的不喜欢，每个人对雨天的感觉是不一样的。
2、师：听，这是什么声音?(雨点滴答滴答的声音)。请跟着好听的音乐，看一看哪个好朋友来啦?(点开一把把彩色的伞)
二、交流讨论，感受不同色彩和布局组合。
1、师：你看到了什么颜色的雨伞?(感受雨伞的缤纷色彩)
师：这些色彩缤纷的雨伞，让雨天变得活泼起来，你们喜欢这样的雨天吗?
2、观看图片，感受不同的颜色组合之美。
师：小雨伞啊也有自己的好朋友，你们来看看那几组好朋友你觉得在一起好看呢?
第一幅：三原色来搭配，简简单单就是美。(三把颜色不同的伞)
第二幅：有遮挡，有分开，充满变化也是美。(叠起来、分层次的'伞)
第三幅：远的小，近的大，层次分明也很美。(大大小小的伞)
第四幅：小雨伞满世界，画面丰富也很美。(画面里布满伞)
三、添画创作，大胆表现情节，丰富画面情境。
1.引导幼儿学习变雨伞
师：老师要来变一个魔术。这是什么?(广告纸)，边念儿歌边撕圆圈：小手小手真灵巧，撕一撕变圆圈。
2、请幼儿从椅子下拿出广告纸进行练习，然后相互相欣赏。
3、师：有没有觉得大家撕得圆圈和刚才看的四幅图里什么东西很像?(伞)那老师就把它变成伞!(把圆圈黏在背景纸上，画出伞柄、伞心、伞骨)
4、那你们说说下雨天在伞下会发生什么故事呢?
(幼儿说情节、教师添画到纸上，2-3个)
5、创作：孩子们回座位，自己撕圆形，涂上胶水，贴在合适的位置，添画出雨伞。
鼓励幼儿用记号笔为自己的作品添画：伞框架、背景、人物等。
6、分享交流。
师：说说你的雨伞的故事?他们在哪里?干什么?
美术教案范文2
一、引入新课
建筑是美术的一个重要门类。它不仅是单纯的技术科学，而且是带有一定(有时则是极高度)的艺术性的综合体。建筑是一种在三度空间中存在的具有体积、平面、线条、色彩等因素的立体作品，与雕塑有某些相似之处，再加上它在长期的历史发展过程中，始终与雕塑、绘画有着紧密的联系，因此，一般都习惯把建筑归入“造型艺术”的范围。
正因为建筑具有技术与艺术的双重性，所以，它作为上层建筑，和其他艺术一样，总是反映一定时代的社会精神面貌、情趣和理想，也是人类文明的象征。许多优秀的建筑，不仅是建筑艺术的典范，而且是民族的骄傲和城市的象征，如中国北京的天安门、故宫，法国巴黎的埃菲尔铁塔，澳大利亚的悉尼歌剧院等。
二、欣赏图片
1．人民大会堂 [中国]
人民大会堂建成于1959年。它反映了新中国建立十周年期间建筑艺术的新水平，吸收了西方古典建筑的一些手法与中国古典建筑的形式，但不是简单的模仿，而是经过改造，体现了自己的面貌。
人民大会堂正面有12根高25米的浅灰色大理石门柱，在联体上也以柱廊相连，顶部为琉璃檐，具有鲜明的民族特色。
2．悉尼歌剧院[澳大利亚]
悉尼歌剧院的设计师伍重，运用象征性手法，把整个建筑设计成像一艘乘风破浪的大帆船，具有十分鲜明的艺术个性，也使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。该建筑建成于1973年，外形像巨大的贝壳。从四面八方看，它都是一个漂亮的立面造型，甚至从飞机上看也很美观。建筑师将歌剧院的音乐厅、歌剧厅、餐厅的上方，覆盖了三个像贝壳又像白帆的大屋顶。该建筑由两个既分离又相互联系的部分组成，其一是挂贴石片的'平台和基座，其功能包含了汽车人口、工作场、排演室、更衣室以及各种服务设施；其二则是一系列庞大的拱顶或“薄壳”覆盖于两个厅堂及前面的餐厅上。
3．巴黎蓬皮杜艺术文化中心[法国]
此建筑建于1977年，位于距巴黎圣母院、卢浮宫不到一公里的老巴黎市中心区。它是一个设备完善的棚屋，系由层层的均匀空间，从外部以一个自由的结构框架支撑而成。整个建筑物不论平面、剖面及立面均能予以改变，以应付一切不可预知的变化。这样一个可以不断改变的构造，就像是一个钢铁组合的工具箱和一个可以攀爬的构架。建筑物有一半埋在地下，其余部分依照南北轴方向安置于雷纳大道旁，使广场能隔绝噪音与烟尘，同时也保持了雷纳大道的特点。柱梁、楼板、管道全部暴露在建筑物外面。临街的立面挂满了各种设备管。朝向广场的立面还有一条粗大的透明圆管，从地面蜿蜒而上。因此，建筑物的外观管道交叉重叠，复杂多变，而内部结构简单大方。数十年来，它已成为工业化色彩十足的人类新文明的标志性建筑。
三、叙述感受
要注重视觉效果的感受，启发对生活的联想，达到升华情感的目的；从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析。学生学习建筑艺术的基本知识，了解建筑艺术的形式美法则，并运用到对建筑作品的评述之中，鼓励学生积极参与、大胆尝试，培养他们敏锐的视觉意识，能够对建筑作品做出积极的反应，并保持自己独特的审美趣味，创建他们认可的教学情境。
四、分析建筑物的特点
五、教师解惑
六、总结
现代社会，随着经济的发展和科学技术的进步，建筑家们广泛运用高科技成果和不断更新的建筑材料，以现代观念和崭新的思路来营造功能齐全、造型简约、寓意深刻和风格多样的现代建筑。本教材从欣赏导人，以不同类型、风格的经典建筑为对象，分别从造型结构、光影变化、色彩及环境等方面加以提示，启发学生进行联想，引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。本课所选用的中外建筑作品就是精彩纷呈的众多现代建筑中的一部分。这些现代建筑以它们崭新的形象、独特的魅力展示在人们面前，昭示着历史的发展和社会的进步。
美术教案范文3
一、教材分析
图案是指有装饰意味的花纹、图形，是为了达到某种装饰目的，对实用物品的外观进行的装饰设计，包括器形设计、色彩设计，纹样设计。图案的总体特点是整齐、匀称、调和，具有很强的装饰性，被人们广泛应用干服装、工艺美术品、建筑等各个领域。图案设计的形式美法则有对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、变化与统一。本课物品上的花廊属于“设计应用”学习领域，是学习工艺美术设计的基础，它侧重于设计，但其中也渗透着“造型表现”的成分。图案有依物造型和依情造型两种途径，依情造型是指依照人的主观想象、联想而创造出的图案，如中国传统图案龙、凤。依物造型是指先写生，然后经加工变化而创造出来的图案。图案不是自然原型的再现，而是要经过提炼和概括，使之更具有装饰性，它源于生活但高于生活。本课与学生生活密切相关，是学生观察自然，亲近自然的一个窗口。课前可以布置学生收集各式各样的花朵枝叶等，当学生漫步于七彩的阳光里，感受着花香鸟语，春色满园的美景时，心中自然会涌动着创造美的欲望，他们或写生、或采集、或拍摄。自然唤起了学生对艺术的兴趣，从而达到发之潜能的目的。青少年正处于富有幻想的年龄阶段，本课为学生提供了一个释放个性的空间，花的家可以幻想为“我”的家，学生的设计制作与自己的情感生活相沟通，在学习中交流情感，陶冶情操。整个学习过程是艺术与情感的交融，艺术与生活的链接。平面设计与立体制作相结合，让学生既学会用艺术的眼光观察生活，又学会用艺术的方式美化生活。
教学目标
①体验与发现：感悟春天的美，领略自然中的美的形状与色彩，发现花朵外形的“轮廓美”，形与形的“组合美”，花、叶近乎对称的“形式美”，追求变化后“似与不似之间”的“变形美”。培养学生热爱自然，美化生活的'美好情感。
②实践与创造：根据收集来的各种材料，通过手绘或其他方法，设计制作一件单独纹样图案和一件二方连续纹样图案。收集各式各样废旧的纸盒、花瓶，准备各色彩纸和水粉颜料，尝试用你喜爱的方式建一个花的家，美化物品。
③欣赏与评价：学生展示课前收集到的材料，相互交流视觉感受；对同学设计的图案进行合理的评价，能从老师和同学的合理评价中得到启发，逐步使自己的艺术学习活动成为生活的一部分。
教学内容
本课内容可分为三个部分：
第一部分：见课本28～29页。
(1)欣赏春天的美：叶绿花艳感悟花由田野走进艺术作品的变化过程，讨论花的家在乔迁中发生了什么变化。
(2)形式美的法则：形状的对称与均衡美，节奏与韵律美，色彩的对比与和谐美，整体的变化统一美。
第二部分：见课本30～3l页。
图案可分为单独式和连续式两大类。
单独纹样图案分自由式和适合式两种，它有对称和均衡两种骨式。
连续纹样图案分二方连续和四方连续。二方连续的骨式有波浪式、折线式、散点式等。
图案的广泛应用：服饰、瓷器工艺品、建筑墙纸等。
第三部分：见课本32～33页。
(1)用彩纸折叠、粘贴、制作立体的花。
(2)用水粉在废旧纸盒上绘制四方连续纹样。
教学重点
(1)设计并手绘一件单独纹样图案。(第l课时)
(2)运用手绘或实物拓印、刻印，折叠剪纸等方法设计制作一件=方连续纹样图案。(第2课时)
美术教案范文4
活动一 收集与交流——设计标志
学习领域:设计、应用
教学目标
德育目标: 结合欣赏和设计活动,启发学生认识和体会标志的艺术美感。
知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种标志,认识和了解标志的特点。
能力目标:指导学生为班级、学校或某项活动设计标志,让学生体会标志的设计过程和制作特点。
教学内容:标志的一般常识和基本的表现方法。
教学重点:标志的意义及表现方法
教学方法:启发、反思、互动探究、综合
作业要求:自主选题,完成一幅传递信息准确、简洁、独特、美观的标志设计方案
教学难点:设计表达信息准确简洁、独特美观的标志
教学手段:投影仪、多媒体、图片、范作
课前准备:
l 、教具:各种标志的图片、实物;以标志常用的正方形、圆形、椭圆形和三角形等制作的背景板;可往背景板上粘贴的标志常用组件,如人形、字母、植物、动物等;可以悬挂、张贴标志的环境图片。可进行色彩组合的演示工具,如电脑或绘画材料等。
2、学具:自己寻找的各种标志的图片、实物;设计标志用的绘画材料,如水粉颜料、铅笔、画笔、尺规或彩色纸、胶水、剪刀、刻刀等;硬纸板及可悬挂标志的线绳、双面胶带、图钉等。
教学过程:
一、组织教学:按常规进行。(1分钟)
二、启发讨论式导入新课:
教师启发提问:同学们,随着社会科技的发展,标志的应用范围非常广泛,我们每天都能在不同的场合见到一些标志,请同学们仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志都有什么作用?(学生回答略。)
教师总结:的确,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的'视觉符号,它更具有独特的美学价值,强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言:校园的春天(一)──设计标志(板书课题)(2分钟)
三、讲授新课:
(一)、欣赏教材的图片及学生收集的典型图片。
(二)、欣赏多媒体:
引导学生看大屏幕。(演示教学)
同学们通过欣赏这些标志可以看出,每个标志都蕴含着大量的信息,具有一定的含义。因此可以说:标志是具有某种含义的视觉符号,犹如语言,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性,同时也有着独特的艺术魅力。
1、标志的起源:原始部落的图腾—Tte
标志的来历,可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记(图腾)。如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾,还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上,后来就作为战争和祭祀的标志,成为族旗、族徽。国家产生以后,又演变成国旗、国徽。
2、标志的意义、用途。
人们看到烟的上升,就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发达的时代,人们利用烟(狼烟)作为传送与火的意义有关联的(如火急、紧急、报警求救等)信息的特殊手段。这种人为的“烟”,既是信号,也是一种标志。它升得高、散得慢,形象鲜明,特征显着人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送的速度和效应,是当时的语言和文字传送所不及的。今天,虽然语言和文字传送的手段已十分发达,但像标志这种令公众一目了然,效应快捷,并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式,更回适应生活节奏不断加快的需要其特殊作用,仍然是任何传送方式都无法替代的。
随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展,到现在,经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志,已被广泛应用于社会一切领域,对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。
3、标志的艺术特征:准确、概括、独特、美观。
4、教师结合讲解标志的设计要素:图形、文字、图文、数字、抽象
(1)、图形构成的标志。如元老网球俱乐部标志、奥运五环标志等等。
(2)、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志等等。
(3)、图文结合构成的标志。例如:运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志等等。
(4)、数字构成的标志。
(5)、抽象标志:用抽象的几何图形构成标志,有较强的现代美和形式美。
5、设计标志的方法、步骤:a.选题明确。b.构思新颖。c.表现生动。
(三)、作业要求
1、展示课前制作标志——禁止吸烟。以教师亲手制作的标志为范例向学生讲授介绍制作过程:
(1)、确定标志的大小;(2)、画出大体轮廓和比例;(3)进行细部的加工|;(4)、填充颜色。
2、学生作业
自选主题,设计一个标志设计方案。如:可为学校运动会、音乐会、朗诵会、书画比赛、艺术节、知识竞赛或为本班特色的主题班会设计一个标志。(13分钟)
四、学生设计练习,听音乐,教师巡视辅导并演示。
辅导要点:
1.思维方法,大胆想像创新。“我就是设计师”。
2.及时表扬、展示好的构思,使学生之间沟通信息,互相启发。(20分钟)
五、课堂小节及教学反馈:用投影仪展示典型学生作业并让学生自评互评,用游戏的方式分小组评比,表扬积极参与活动的学生,鼓励全体同学克服不足,努力进步,并由个别同学谈谈学习本课的体会和受到什么启发。教师归纳。布置下节课用具。(9分钟)
六、板书设计
三、校园的春天(一)──设计标志
1.标志的起源、意义、用途。
2.标志的艺术特征——准确、概括、独特、美观
3.标志的设计要素——图形、文字、图文、抽象、数字
4.设计标志的方法步骤:
七、效果预测
课堂气氛活跃,学生兴趣浓、积极性高,能自觉学习,主动探究。师生之间协同运作,形成和谐民主的氛围。学生在掌握基础知识和基本技能的同时,提高了想像能力、形象思维能力和实践能力,培养了学生的现代意识和创新精神,丰富了审美素养。
活动二 学习与练习------设计海报
学习领域:设计、应用
教学目标:
1、德育目标: 通过对海报的欣赏和学习,使学生从海报的应用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。
2、知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种海报,认识和了解海报的特点。
3、能力目标:指导学生为班级、学校或学区的学生运动会设计绘制海报,让学生体会海报的设计过程和绘制特点。
美术教案范文5
教学目标
通过学习，让学生学会分析色彩的明度、纯度、色相、冷暖对比等关系，同时尝试运用不同的色彩秩序，大胆表达自己对静物的感受和想法，了解色彩与风格的关系，培养和发展色彩感知能力和造型表现能力，提高审美品位。
重点
色彩关系换位练习
难点
个性风格的大胆表现
教学准备
图片、多种材质资料、颜料、彩色纸、剪刀、双面胶等。
教学方法
欣赏法、练习法、示范法
板书设计
风格多样的`静物画
风格多样：纯度对比
明度对比
色相对比
冷暖对比
教学过程
一、创设情景，自然导入
1、复习提问美术色彩基本知识——学生回答
2、展示图片——查看有关资料，并对各幅作品进行赏析.
3、问题:——自由讨论
a.你喜欢那一幅作品，为什么？
b.以上作品你有感到不理解的地方吗？
c.你能说出这几幅作品各有哪些艺术风格吗？
4、教师点评________学生思考并回答问题
二、交流互动、探求新知
1.让学生欣赏和分析课本上的范例——学生观察、分析、认识色彩关系，并作分类。
2.静物画的色彩关系及其表现形式——让学生讲述自己对不同色彩关系的感受
3.静物画如何做新的处理
4.组织学生讨论——从改变明度、纯度、色相、构图对比、色调对比等方面讨论。（提示学生“作品与作品之间的元素可以互换”）
总结归纳
通过对几幅作品的欣赏、分析、比较，发现每幅作品的色彩关系是不同的，那么色彩关系的基本规律又是怎样的呢？（可从明度、纯度、色相、对比、冷调、暖调去分析）
教师演示作品，把一幅静物画做多种色彩关系的重组、取舍，从而创造出不同的风格体系
三、合作探究、强化能力
1、静物画训练
要求：注意多种表现形式，改变色调，强调自己独特的艺术风格。
学生自由组合，或按小组。
2、学生练习
确定主题风格，
可用多种表达形式
四、展示交流
1、展示学生的作品，或互评，或师评，谈谈对作品的感想
2、学生谈感想
小组之间进行评价
五、小结
同学们在短时间内能创作这么好的作品，并且能从多角度、多层面展示自己，这已经很不错了，希望同学们在以后的创作中，永远保持这种大胆创造、敢于创新的精神。
教学反思
让学生了解静物画的色彩关系及多种表现形式，进一步使学生从众多的画面感受到色彩静物风格的多样性，培养学生多角度思维能力，和空间整合画面的能力。
美术教案范文6
第一周（2.17~2.21）情感的抒发与理念的表达第二周（2.24~2.28）弘扬真善美第三周（3.3~3.7）了解纹样（1）第四周（3.10~3.14）设计纹样（1）第五周（3.17~3.21）第六周（3.24~3.28）第七周（3.31~4.4）第八周（4.7~4.11）第九周（4.14~4.18）第十周（4.21~4.25）第十一周（4.28~5.2）第十二周（5.4~5.9）第十三周（5.12~5.16）第十四周（5.19~5.23）第十五周（5.26~5.30）第十六周（6.2~6.6）第十七周（6.9~6.13）第十八周（6.16~6.20）第十九周（6.23~6.27）第二十周（6.30~7.4）
设计纹样（2）插花（1）插花（2）摆件巧安排（1）漂亮的手工灯饰（1）漂亮的手工灯饰（2）装饰画（1）装饰画（2）
和谐温馨的生活空间（1）和谐温馨的生活空间（2）装点居室（1）装点居室（2）关注社区居住环境中国古典园林欣赏期末考试期末各项工作总结
第一单元美术作品的深层意蕴
第一课情感的抒发与理念的表达
学习领域：欣赏·评述
教材分析：
本课为“欣赏·评述”领域，教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析，力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象，它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象，不仅是一种外在的表现形式，还会蕴涵某种情感和精神。教学目标：
知识与技能：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。过程与方法：知道美术创作是某种理念和情感的表达情感、态度和价值观：提高对美术作品的欣赏能力。教学重点：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达教学难点：教学难点：学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品.教学时数：1课时
第一单元美术作品的'意蕴
第二课弘扬真善美
学习领域：欣赏·评述
教材分析：
艺术的功能主要是满足人们的精神需要，提高人们的文化素质，陶冶人们的道德情操，促进社会的发展与进步。美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想，来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。真善美是人类精神世界追求的永恒主题，为此，美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美，揭露和鞭挞假恶丑。
教学目标：
知识与技能：初步了解美术作品的艺术功能。
过程与方法：知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。情感、态度和价值观：提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。
教学重点：了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。教学难点：理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。教学时数：1课时
美术教案范文7
活动目标：
1、会将拾来的树叶粘贴成大树，感受秋天树叶的美。
2、有积极参与活动的愿望。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、培养幼儿的欣赏能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
1、散步时拾来的各种树叶，浆糊，抹布。
2、绘画好的大树树枝（棵数同幼儿小组数）布置在墙上。
活动过程：
1、出示画好的大树，引起幼儿制作兴趣。
2、介绍树叶的粘贴方法。
选择喜欢的树叶并在树叶背面抹上浆糊，粘贴在树枝周围（粘贴得越多越好，使大树上长满叶子）
3、幼儿分小组合作粘贴大树（一组幼儿合作粘贴一棵秋天的树）提醒幼儿注意浆糊的用量，不能太多。
鼓励幼儿大胆地粘贴，会选择同一种颜色的树叶粘贴在树枝的不同地方。
4、共同欣赏“秋天的树”，感受教室内秋色的美和树叶色彩的美，为自己的成功感到高兴。
活动建议：
1、可根据班级幼儿的能力，提供各种材料让幼儿选择，装饰“秋天的`树”。如：用颜料刷树叶，在“树枝”周围印树叶；提供树叶轮廓，让幼儿涂色粘贴在树上等。
2、请幼儿将拾来的树叶任意剪小，粘贴在“秋天的树”中，练习使用剪刀。
活动评价：
1、会分类选择树叶的颜色进行粘贴。
2、会在大树杆的周围粘贴上树叶。
活动反思：
通过这次教学活动，我深深的体会到了要上好一堂课是需要做充分的准备的，不仅仅要适合幼儿的年龄特点，更重要是要让他们感兴趣，这样，孩子们才能跟着你的思路走。